Archive for dezembro, 2012

CURSO DE ESTAMPAS VEGETAIS | ALGUNS RESULTADOS

No último post de 2012, gostaria de compartilhar com os leitores do blog parte do resultado final do Curso de Estampas a partir de Referências Vegetais, ministrado por mim recentemente no SENAI-CETIQT. Minha proposta, depois de apresentar sete técnicas para criação de estampas, era dar a maior liberdade possível aos alunos a fim de que obtivessem resultados originais aproveitando os ensinamentos segundo suas aptidões. Propus que cada um criasse uma coleção de lenços (medindo 70 cm X 70 cm) explorando as técnicas mostradas. Apesar de ser um curso de curta duração e com pouco tempo para desenvolvimento das estampas, fiquei bastante satisfeito com o resultado, pois os participantes seguiram seus instintos e habilidades não se prendendo estritamente ao que apresentei a eles, mas experimentando novas possibilidades a partir do conteúdo oferecido — justamente a minha intenção, ainda que eu não a tivesse revelado a princípio. A seguir, imagens de resultados obtidos por alguns dos alunos.

Cléo Rocha

Cléo Rocha | técnica mista: desenho de observação + aplicação de textura

Renata Paes Barretto

Renata Paes Barretto | imagem recortada + ajustes de cor

Renata Paes Barretto

Renata Paes Barretto | imagem espelhada + ajustes de cor

Nelma Olivier

Nelma Olivier | imagem recortada

Nelma Olivier

Nelma Olivier | desenho de observação

Érica Miranda

Érica Miranda | imagem espelhada

Érica Miranda

Érica Miranda | imagem recortada + filtros

Karina Werner

Karina Werner | técnica mista: desenho de observação + imagem recortada

Karina Werner

Karina Werner | imagem recortada + ajustes de cor

Mônica Lidizzia

Mônica Lidizzia | técnica mista: vetorização + espelhamento + imagem filtrada

Como mencionei acima, o objetivo do curso era apresentar algumas técnicas para criação de estampas e estimular cada aluno a utilizá-las da maneira que julgassem mais apropriada aos seus conhecimentos e domínio dos programas. Orientei cada participante, de forma individual, mostrando de que modo poderiam obter estampas atrativas conforme o partido que adotaram, mas o mérito pelo resultado final é inteiramente deles, que compreenderam a importância de experimentar o novo e testar a si mesmos. Considero relevante pensar nas estampas acima não apenas como os pequenos quadrados mostrados, mas aplicadas em tecidos finos (seda, voil, etc.) nos quais o brilho, a transparência, o caimento e as reais proporções, sem dúvida, valorizariam ainda mais as sutilezas e detalhes dos resultados obtidos.

20 dezembro 2012 at 13:21 20 comentários

PROCESSO CRIATIVO + SUBLIMAÇÃO

Acreditando que o assunto, de algum modo, poderá interessar aos visitantes do blog, publico a demonstração do processo de produção de uma estampa desde sua concepção até a impressão em tecido — apresentada no stand do SENAI-CETIQT na Olimpíada do Conhecimento 2012.

Como tenho um banco de imagens pessoal com inúmeras fotos de espécies vegetais, achei que valia a pena tirar partido de referências do meu próprio acervo como ponto de partida. Não havia um tema específico a ser explorado, mas, por uma questão de tempo, aproveitei algumas imagens que já estavam sendo usadas por mim como exemplificação no curso de Estampas Vegetais.

A foto abaixo, tirada no modo macro, mostra a pequena flor do melão-de-são-caetano (Momordica charantia) com as pétalas parcialmente translúcidas devido ao desgaste natural.

processo criativo

Muito mais delicadas do que as flores, as folhas da planta não resistem nem um minuto depois de cortadas, murchando quase que imediatamente. Como eu pretendia escanear a folha a fim de obter a frente e o verso, acabei utilizando a folha de outra espécie vegetal (não-identificada), mas, de certa forma, similar à folha da planta original. Abaixo a foto da folha coletada nas proximidades de onde fotografei a flor.

processo criativo

Na verdade, depois de coletada, achei que seria interessante desidratar a folha, já que assim ela teria sua durabilidade prolongada — resultado que pode ser visto abaixo.

processo criativo

Tendo os motivos selecionados, o próximo passo foi estabelecer de que forma seriam utilizados. Inicialmente, eu pretendia explorar as imagens de diversas maneiras, mas por conta do tempo, só tive oportunidade de elaborar uma estampa durante o evento. Abaixo, a foto original impressa em papel A4 e também uma versão na qual destaquei a flor do fundo, recortando-a e intensificando suas tonalidades no Photoshop.

processo criativo

A partir das impressões da flor, com o auxílio da mesa de luz, desenvolvi desenhos à mão livre usando as fotos sob o papel a ser pintado. Fiz alguns experimentos com aquarela, e aguada de nanquim procurando reproduzir detalhes da flor considerando seus contornos e preenchimentos.

processo criativo

Como a flor tinha uma forma mais elaborada, em relação à folha resolvi desenvolver um desenho mais simples, tirando partido apenas de sua forma básica. Ainda assim achei interessante também considerar contornos e preenchimentos. Usando a mesa de luz, dispus a folha seca sob o papel a ser pintado e tentei captar de maneira simplificada seu formato original.

processo criativo

Escaneei os desenhos pintados da flor e, no Photoshop, destaquei-os do fundo. Com os elementos “soltos” existe maior liberdade na hora de elaborar a composição. Abaixo, a imagem do contorno da flor isolada e com sua coloração modificada para uma cor sólida. Eu poderia ter adotado as nuances da pintura original, mas achei que ficaria demasiado detalhado e resolvi usar uma cor chapada para os motivos pintados.

processo criativo

Como, apesar de usar a mesma base, pintei separadamente o contorno e o preenchimento da flor acabei ficando com desenhos que não se encaixavam perfeitamente. Minha intenção era, no momento de unir os dois motivos obter ainda alguma “transparência” pela irregularidade dos motivos sobrepostos — que revelariam parte do fundo. Abaixo, o elemento correspondente ao preenchimento da flor também colorido com uma cor sólida.

processo criativo

A seguir, o resultado dos 2 motivos sobrepostos deixando aparente parte do fundo. O interessante quando se trabalha com elementos isolados é que existem 3 possibilidades das quais se pode tirar partido: o uso apenas do contorno, o uso do preenchimento e ambos sobrepostos. Eu pretendia utilizar estes recursos na estampa a ser criada.

processo criativo

Com a folha adotei o mesmo princípio da flor, isolando o contorno e o preenchimento do fundo e pintado-os com cores sólidas. Neste caso, eu não pensava em usar os dois elementos sobrepostos. Abaixo, o motivo correspondente ao contorno da folha.

processo criativo

Resultado da composição pronta e devidamente rapportada (vide linhas azuis do Photoshop).

Processo criativo

Detalhe da estampa com os elementos coloridos usados isoladamente ou combinados (flores). Escolhi cores marcantes a fim de obter certa “dramaticidade” em termos estéticos.

processo criativo

Antes de dar prosseguimento ao processo, faço um parênteses para falar sobre o sistema de impressão usado para produzir a estampa.

SUBLIMAÇÃO

Também conhecida como estampagem por termo-transferência, a sublimação é um sistema que consiste em imprimir a estampa, inicialmente, num suporte intermediário (em geral papel) antes de transferi-la para o tecido. Neste processo, o papel é impresso com corantes sublimáticos e a transferência do motivo para o suporte têxtil (poliéster) ocorre por ação do calor, fazendo com que os corantes passem do estado sólido para o gasoso penetrando nas fibras. Este método é diferente do transfer ou transferência por contato, que deixa uma película plástica (filme) apenas sobre as fibras do tecido em vez de impregná-las.

Abaixo, a impressão da estampa numa impressora jato de tinta (A3) com cartuchos adaptados aos corantes sublimáticos. Observe como as cores impressas no papel ficam esmaecidas e com pouco contraste. Somente depois de transferidas para o tecido elas revelarão sua verdadeira intensidade.

sublimação

Abaixo, o papel com a face impressa voltada contra o lado direito do tecido a ser estampado na prensa térmica. Os corantes utilizados no processo são específicos para fibras sintéticas (poliéster, no caso), o que significa que sua fixação não é possível em fibras naturais.

sublimação

Parte superior da prensa térmica comprimida sobre o papel e o tecido juntos.

sublimação

Sob a ação do aquecimento a uma temperatura de 200°C durante 25 segundos, os corantes (dispersáveis) em estado gasoso são absorvidos e de difundem para o interior das fibras, através de uma interação físico-química.

sublimação

Passado o tempo limite, a parte superior da prensa é levantada para a remoção do papel de cima do tecido.

sublimação

O papel sendo removido e revelando a estampa transferida por sublimação para o tecido.

sublimação

Somente agora é possível perceber a intensidade das cores originais estampadas no tecido.

sublimação

Algumas variações de cor em relação à imagem da estampa vista na tela do micro podem ocorrer. Para corrigi-las é necessário voltar ao arquivo original (no Photoshop) e ajustar as cores nas quais houve variação. Abaixo, duas impressões mostrando diferentes resultados: à esquerda, a estampa antes do ajuste; à direita, a estampa depois do ajuste.

sublimação

Resultado final da estampa corrigida impressa em poliéster.

sublimação

9 dezembro 2012 at 23:06 20 comentários

INOVAÇÃO, ESTUDOS E PESQUISAS | Reflexões para o Universo Têxtil e de Confecção

Reflexões para o universo têxtil e de confecção

Lançada recentemente, a coleção INOVAÇÃO, ESTUDOS E PESQUISAS: Reflexões para o Universo Têxtil e de Confecção, composta por 3 volumes, reúne vários ensaios e artigos científicos baseados em pesquisas e estudos elaborados por professores e técnicos do Centro de Tecnologia da Indústria Química e Têxtil – SENAI-CETIQT. A coleção destina-se não somente aos especialistas, mas também a todos os interessados em assuntos ligados ao universo têxtil e de confecção.

Reflexões para o universo têxtil e de confecção

O artigo que desenvolvi como trabalho de conclusão de curso da pós-graduação em Design de Estamparia em 2010, sob a orientação do Prof. Sérgio Sudsilowsky, foi publicado no volume 2. Fiquei muito contente com a publicação, pois acredito que o texto poderá servir de ajuda aos interessados na criação de coleções de Estampas Coordenadas.

A seguir,  algumas informações sobre cada volume e seus respectivos artigos:

volume I | Inovação, Tecnologia e Gestão

volume 1

  • Considerações sobre os limites entre o trabalho artesanal e o industrial na produção de vestuário
  • Introdução à economia da cultura: escopo e traços característicos
  • Ocupação e comportamento no bairro imperial de São Cristóvão
  • A percepção ambiental de micro e pequenas empresas – o caso do APL de moda íntima de Nova Friburgo
  • Metodologia de medição do corpo humano através de tecnologia tridimensional: mapeando o formato do corpo do carioca
  • A relevância da rede de tecnologia social no design de vestuário
  • O “Estado da Arte” dos corantes naturais no Brasil
  • Tratamento físico-químico de efluentes têxteis por coagulação/floculação com tanino de origem vegetal
  • Efeito da proporção reversa da mistura íntima de fibras no uso otimizado de um uniforme para funcionários de uma cantina escolar
  • Planejar é preciso: a cadeia de fornecedores no planejamento de coleções de moda
  • Estratégias para a criação de uma nova marca de vestuário masculino – o caso Vella
  • Sistema integrado de Gestão da Qualidade (SIGQ) & Pequenas Unidades de Produção Inteligente (PUPI) com foco no potencial dos colaboradores da indústria de vestuário
  • A contribuição da macroergonomia em um projeto social

 

volume II | Design: moda, figurino e indumentária, produção de vestuário, cor e estamparia

volume 2

  • Reflexões sobre design, moda e práticas de consumo de um novo produto têxtil de vestuário
  • O design e o tempo dos lugares
  • Brasilidades: o design brasileiro e as representações da identidade nacional
  • A influência da mídia no consumo de moda
  • Chanel: o animus eternizado na moda
  • Gil Brandão e o Jornal do Brasil: história e moda
  • Pensando sobre coleção
  • A modelagem e a roupa para figurinos
  • Persona: a busca da identidade
  • A cor no cinema
  • Forma & cor: uma experiência didática
  • Aplicando metodologia projetual para o desenvolvimento de estampas coordenadas
  • Visibilidades estampadas: um estudo sobre a relação entre luxo e estampas

 

volume III | Educação, formação profissional e novas fronteiras

volume 3

  • Trabalho, emprego e profissões na pós-modernidade
  • Metadesign: uma experiência no design de superfície
  • Linguagem e construção da forma na produção de vestuário
  • Promovendo a prontidão para a aprendizagem de cálculo
  • Um design para o futuro: a experiência entre o SENAI-CETIQT e o POLI.Design
  • O sistema da moda italiano: um olhar estrangeiro
  • Impressões e expressões: da Itália ao Brasil, a consolidação do design de moda
  • Experiência de consumo: marcas de alta gama italianas
  • Sistema de moda italiano: a estética de um empreendimento
  • O sistema de moda italiano: uma visão holística dos seus alicerces
  • A cooperatividade e a difusão da informação como diferencial no desenvolvimento dos produtos Made in Italy
  • Produto com alma: uma viagem pelo design sensorial

 

Os livros da coleção INOVAÇÃO, ESTUDOS E PESQUISAS podem ser encontrados no site da Estação das Letras e Cores e também na Livraria da Travessa, Livraria Cultura e Saraiva.

2 dezembro 2012 at 14:52 4 comentários


Padronagens & Afins

Sobre mim

Follow padronagens & afins on WordPress.com

Meu Instagram

Amazonia
Gustavo Malheiros
Eduardo Junqueira
Editora Arte Ensaio
.

#livro #livros #book #books #inspiração #inspiration #referência #referencias #reference #designdeestampas #designdesuperficie #printandpattern #printdesign #patterndesign #surfacepattern #surfacedesign  #dicadelivro #dicadelivros #wagnercampelo Mata Atlântica l Frágil Exuberância
Antonio Wuo
Editora Avisbrasilis
.

#livro #livros #book #books #inspiração #inspiration #referência #referencias #reference #designdeestampas #designdesuperficie #printandpattern #printdesign #patterndesign #surfacepattern #surfacedesign  #dicadelivro #dicadelivros #wagnercampelo Juréia l A luta pela vida
Judith Cortesão 
Araquem de Alcântara, Haroldo Palo Jr., Zig Koch e Fausto Pires de Campos
Editora Index
.

#livro #livros #book #books #inspiração #inspiration #referência #referencias #reference #designdeestampas #designdesuperficie #printandpattern #printdesign #patterndesign #surfacepattern #surfacedesign  #dicadelivro #dicadelivros #wagnercampelo Outono floral no Rio...
Floral autumn in Rio ...
.

#flores #flowers #outono #autumn🍁 #itanhanga #rio #riodejaneiro #inspiração #inspiration #wagnercampelo Outono floral no Rio...
Floral autumn in Rio ...
.

#flores #flowers #outono #autumn🍁 #itanhanga #rio #riodejaneiro #inspiração #inspiration #wagnercampelo Outono floral no Rio...
Floral autumn in Rio ...
.

#flores #flowers #outono #autumn🍁 #itanhanga #rio #riodejaneiro #inspiração #inspiration #wagnercampelo Curso ESTAMPAS COORDENADAS

De 4 a 20 de julho, toda terça e quinta, das 18h30 às 21h30, vou ministrar o curso de Estampas Coordenadas na ESPM aqui no Rio.

Para mais detalhes visite o endereço abaixo:
www2.espm.br/cursos/espm-rio/estampas-coordenadas
.

#curso #cursodeextensao # cursolivre #cursodeestamparia #espm #espmrio #estampa #estampas #estampascoordenadas #estamparia #designdesuperficie #designdeestampas #wagnercampelo Curso ESTAMPAS COORDENADAS

De 4 a 20 de julho, toda terça e quinta, das 18h30 às 21h30, vou ministrar o curso de Estampas Coordenadas na ESPM aqui no Rio.

Para mais detalhes visite o endereço abaixo:
www2.espm.br/cursos/espm-rio/estampas-coordenadas
.

#curso #cursodeextensao # cursolivre #cursodeestamparia #espm #espmrio #estampa #estampas #estampascoordenadas #estamparia #designdesuperficie #designdeestampas #wagnercampelo Curso ESTAMPAS COORDENADAS

De 4 a 20 de julho, toda terça e quinta, das 18h30 às 21h30, vou ministrar o curso de Estampas Coordenadas na ESPM aqui no Rio.

Para mais detalhes visite o endereço abaixo:
www2.espm.br/cursos/espm-rio/estampas-coordenadas
.

#curso #cursodeextensao # cursolivre #cursodeestamparia #espm #espmrio #estampa #estampas #estampascoordenadas #estamparia #designdesuperficie #designdeestampas #wagnercampelo

Digite seu e-mail para assinar este blog e receber notificações de novas postagens.
Enter your email address to subscribe to this blog and receive notifications of new posts by email.

Junte-se a 631 outros seguidores

Meus Tweets

Arquivos

Calendário

dezembro 2012
S T Q Q S S D
« nov   jan »
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31  

Estatísticas

  • 780,504 visitas